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The New Champion of Shazam! #3
C'est beau.
Oh, le fond est plutôt sympathique, avec une Mary paumée, en pleine enquête, critiquée par les médias comme "Lady Shazam", qui doit gérer sa famille recomposée après la disparition de leurs parents adoptifs. On a l'avancée des investigations, on croise Oncle Marvel, on a un affrontement psychique, et ça fonctionne bien.
Mais, au-delà du scénario efficace mais sans entrain de Josie Campbell, je retiens l'extrême beauté et l'élégance absolue des planches de Doc Shaner. C'est juste superbe, dans un style absolument maîtrisé.

C'est beau. Sympa', mais surtout beau !

Gotham City : Year One #2
C'est un bon polar.
Sans surprise, sans folie, mais un bon polar. Tom King avance l'enquête de Slam Bradley dans une Gotham alors "parfaite", une cité sans crime et avec des meurtres constamment élucidés. La disparition de la fille des Wayne continue de crisper, et les manoeuvres pour donner suite aux demandes des kidnappeurs, liés au "Bat", sont difficiles et troublantes.
La gamine demeure disparue, Slam est paumé, et le père Wayne s'emporte. Slam est seul face à l'enquête, le défi, les ombres d'une cité dite solaire mais qui semble bien plus mystérieux.
C'est bien. Tom King livre un polar efficace, sans briller mais sans se planter. Phil Hester, surtout, livre une atmosphère parfaite, très maîtrisée et idéale.

Ca ne révolutionne rien, mais c'est un bon polar.

Dark Knights of Steel #8
Retour de la maxi-série Elseworld agréable, à l'aube d'une guerre qui s'annonce terrible.
Le Royaume de la Foudre s'allie aux Amazones, pour avancer vers le Royaume des Els après les meurtres du Roi Jefferson et de son fils (ressuscité en secret par John Constantine, "amoureux" de Jefferson et donc enragé) apparemment des mains de Zala, petite-soeur de Kal. On ne voit rien ici de Bruce, bâtard de Jor et de la Reine Martha, ni de Kal, d'ailleurs. On voit l'organisation de la jeune Reine Anissa avec Hippolyta, tandis que les armées approchent. Harley et le Général Waller des Els tentent une approche diplomatique, en vain ; Poison Ivy les aide alors, mais le Green Lantern / Joker / Lex attaque et l'anéantit. Les armées approchent, la bataille se prépare mais... Diana et son amante Zala viennent confronter l'armée d'envahisseurs. Le jeune fils de Jefferson, guidé par un John enragé, commence à tuer Zala de loin, mais la Reine Lara arrive et bloque tout le monde. Ca discute, mais finalement Lara

Spoiler:

C'est bien. Je reviens avec plaisir ici, même si j'aurais aimé voir du Kal et du Bruce. L'épisode est en soi agréable, fluide. La tentative diplomatique est simple mais bonne, le mystère demeure. L'intrigue est prenante, le cliffhanger est prévisible mais fonctionne bien. Par contre, bon... ça fait quand même plusieurs numéros que la guerre gronde, et il est temps de s'y mettre vraiment ; ça finit au #12, quand même.
Après, Tom Taylor maîtrise ses personnages, et leur donne une vie propre en parallèle des figures connues. Yasmine Putri propose de très belles planches, très agréables avec une superbe atmosphère. C'est beau et bien.

Un bon épisode, un peu "simple" pour une reprise après une attente, mais bien. Par contre, il va falloir accélérer, quand même.

Merci de la review !

J'aime beaucoup la série Shazam ! Et j'adore le combat de ce numéro, d'ailleurs ! Ca me rappelle les trouvailles du duo Gillen/McKelvie sur des trucs genre Young Avengers.

DKoS ... J'aime bien aussi, mais je dois avouer que plus ça va, plus je préfère ce qu'on en a fait sur le forum... Mais c'est peut-être parce que je suis plus fan des uchronies à la Marvel 1602 que des "inspirations" médiéval-fantastiques.

C'est différent, oui. Je sens quand même que Dark Knights of Steel vise à avoir des suites.

Dark Crisis on Infinite Earths #6
Quelle déception.
Je le disais déjà jusque-là, mais cela se confirme : Joshua Williamson n'a pas réussi à faire de Dark Crisis l'événement qu'il aurait pu être... et, même, l'événement qu'il aurait dû être au minimum.
Cela n'a pas l'ampleur que cela devrait, et cela s'écroule en étant trop mécanique, prévisible, et sans élan, ni épique, ni âme.
Ici, c'est la bagarre finale - et elle n'a pas de saveur. Les Titans affrontent la Société de Deathstroke, possédée par The Great Darkness, mais aussi The Dark Army, alias les gros super-vilains eux aussi possédés. Et Pariah, donc. En parallèle, la Justice League essaye de revenir du Multivers de Pariah, alors que la situation est critique. Black Adam et d'autres viennent aider sur Terre, alors que Jace "Batman" Fox et Mr Terrific trouvent une solution pour bloquer la machine de Pariah. Ledit Pariah est évaporé quand la machine est retournée contre lui, le "libérant" ainsi, tandis que Jon gagne du temps en bloquant tout seul The Dark Army. Il cède, est à genoux, espère que son père sera fier de lui quand Doomsday va frapper... mais

Spoiler:

Enorme bof. En fait, clairement, Dark Crisis souffre d'un excès de simplicité (c'est quand même très balisé, prévisible ; il n'y a guère de réelle surprise, c'est bien pédagogique comme démarche) et d'un manque de grand méchant. C'est impossible de revenir sur l'aura initiale de l'Anti-Monitor, mais Geoff Johns avait bien réussi en faisant de Superboy-Prime (insupportable avorton invincible) et Alexander Luthor (dérangeant adversaire omniscient) ses menaces dans Infinite Crisis. Ici, Pariah n'a jamais eu le coffre, l'expérience, le background pour être vraiment imposant... et le cliffhanger montre que ce ne sera même pas lui le "vilain final", mais un perso' dont on se demande bien ce qu'il fait là.
Le reste est mécanique, les retours et arrivées sont tellement prévisibles que cela ne fait pas vibrer. Certes, l'attitude de Jon est bonne, mais bon... la solution se voyait venir, et affadit finalement le personnage qui a quand même besoin de ça pour s'en sortir.
Dommage, car Daniel Sampere livre de bonnes planches, même parfois figées sur certaines bagarres.

Quelle déception.

Batman vs. Robin #3
Très bon épisode.
Mark Waid hausse le niveau ici, en proposant un numéro très réussi. On a d'abord des éléments sur Nezha, qui semble avoir été un héros mystique avant d'être corrompu par le Liquide de Lazare, et il agit ainsi en voulant anéantir le monde pour "vaincre" sous peu son ennemi,

Spoiler:

alors que Mère Lazare veut profiter de cette apocalypse pour reconstruire un monde "sain". Damian apprend tout ça avec des signes qu'il essaye de résister, mais Nezha le reprend. Le même Damian envoie Nightwing, Red Hood, Spoiler et Red Hood contre Batman avec des armes magiques, et Bruce doit les vaincre en affrontant aussi leurs colères et indignations face à son attitude. Alfred aide mais

Spoiler:

C'est très bien, oui. Pas excellent, mais très bien car c'est la première fois que Mark Waid me fait "croire" à son intrigue et aux réactions réelles des personnages. Les révélations sur Nezha sont bonnes, Damian est mieux écrit, mais c'est surtout Batman qui bénéficie de très bons moments, notamment psychologiques. Son échange final avec Alfred est superbe, et "booste" autant le personnage que le lecteur.
Une réussite, bien illustrée par un Mahmud Asrar inspiré et qui propose des planches avec une belle atmosphère.

Ca semble enfin démarrer, mais ça rend très bien, ici.

Superman : Son of Kal-El #17
C'est bien, mais on sent qu'on approche de la fin.
Tom Taylor gère la fin de sa série, en rangeant les jouets mais en préparant aussi la montée en puissance de Lex Luthor pour Action Comics #1050. Ce dernier agit, torture et manipule dans l'ombre, tandis que Jon et Clark partagent des moments. Mais Jon perd ses pouvoirs face à un ennemi, et Clark doit le sauver. Jay vient voir Jon, et cela permet à Clark d'avoir "la discussion" avec son fils, après qu'il en ait déjà parlé à son père, Jonathan. Un beau moment père/fils, évidemment.
C'est bien, donc, mais un peu "forcé". Il ne se passe pas grand-chose, "la discussion" est simple mais bonne, et les interactions avec Jay sont bonnes. Hélas, je suis un peu gêné, notamment après Dark Crisis #6, de voir Jon "rabaissé" aussi rapidement. Dans Dark Crisis #6, il réalise un exploit mais a besoin d'aide pour y survivre. Ici, son père vient le sauver. C'est gênant de replacer autant en arrière un Jon pourtant promu comme quasi l'égal de Clark ces derniers mois... et bon, c'est un recul désagréable pour qui apprécie Jon.
Surtout, Clark me paraît "abusivement" jeune, ici. Déjà, cela surprend avec le Clark aux tempes grises du début de la saga Warworld. Et bon, là, j'ai l'impression qu'il y a six ou sept ans d'écart entre les deux. Certes, Jon a passé une demi-dizaine d'années sur Terre-3, mais quand même... un Clark fin trentaine/début quarantaine fonctionnait bien. Là, j'ai l'impression de revoir presque celui de New 52 (physiquement, hein).
Ca vient peut-être de Cian Tormey, qui propose des planches efficaces mais n'est pas "formidable" sur les détails et notamment les visages.

Un épisode agréable, mais qui prépare une fin et semble avoir trop de temps pour ça.

The New Golden Age #1
C'est un peu le bordel, quand même.
Geoff Johns revient "clairement" chez DC avec ce one-shot qui va lancer sa série JSA et le titre Stargirl... et si c'est agréable à lire, dense, rempli d'éléments, c'est quand même maladroit dans l'approche un rien bordélique.
Geoff Johns s'amuse à avoir une intrigue sur plusieurs époques, ce qui a du sens avec un ennemi roux qui semble être partout ; Per Degaton, oui, même s'il n'est pas nommé dans le comic. On le voit ainsi s'en prendre à une JSA du 31e siècle, mais aussi faire peur à une jeune Helena Wayne, qu'on découvre fille de Bruce et Selina sans qu'on sache clairement quand et où (ce Batman a un costume daté mais sa Batcave a les costumes actuels de la Batfamily en vitrine ; comment ménager la chèvre et le choux, grossièrement). Tous les Drs Fate sont troublés par des événements, des meurtres, et Helena décide de s'armer quand

Spoiler:

alors que les Time Masters "courent" après les treize surhumains disparus durant le Golden Age, dont on a les fiches d'identité à la fin.
Bon, c'est bien... mais c'est bordélique. Geoff Johns se fait plaisir en replaçant la JSA au coeur de DC, en plaçant des versions au fil des époques ; c'est cool. Mais sa narration m'a perdu, en multipliant les allers-retours temporels et en n'étant pas clair sur des éléments comme la place et la localisation d'Helena. Attention, tout est sympathique et bien fait, et je suis content de voir ça... mais c'est quand même touffus et bordélique.
Impression renforcée par l'armée espagnole de dessinateurs de ce one-shot, que je ne vais même pas citer vu leur nombre. Il y en a trop, ça fonctionne car chacun a son segment, mais ça créé un flou général qui joue contre l'ensemble via ce scénario bordélique.

Un lancement qui intrigue, mais... finalement, je crois que j'ai préféré les fiches de personnages à la fin plutôt que l'épisode lui-même. Et c'est un peu gênant.

Urban Comics propose dans son beau format DC Black Label le récit unique Batman : One Dark Knight, avec l'auteur Jock qui réalise scénario et dessin.



Dans une Gotham sous canicule et crispée, Batman accompagne le transfert d'un super-vilain d'Arkham à Blackgate... mais un black-out intervient. Le Chevalier Noir, sans appui électronique et seul, doit mener un surhumain dangereux vers la prison - alors que tous les gangs convergent vers lui ! Et, surtout, tandis que des manoeuvres sombres animent un membre des forces de l'ordre...

Un récit simple mais pas simpliste, sobre et efficace, qui bénéficie de la superbe atmosphère des dessins de Jock et d'un scénario prenant et plus émouvant qu'attendu.
Une belle réussite, un vrai coup de coeur !

Mon avis complet ici :
https://www.sanctuary.fr/avis/142219/

WildC.A.T.S. #1
Quelle déception.
J'y croyais. Je voulais y croire. J'avais un peu lu les segments Grifter de Matthew Rosenberg dans Future State et dans Batman : Urban Legends, même si j'ai lâché ce titre. Mais là... pff.
Là, rien ne m'a plu.
Déjà, l'ensemble démarre en situation, en bordel, avec Grifter, Zealot et Deathblow, l'unité "CRISAV" de Halo Corporation, récemment réinstallée à Star City pour éviter les Bats de Gotham, en action face à une cellule HIVE. Grifter tue le scientifique qu'ils doivent récupérer car il maltraite les animaux, ils se font engueuler par un Marlowe lourdement bavard au retour. La jeune Fairchild est associée à la prochaine mission, après que Cole ait erré dans un bar, parlé tout seul et se soit fait des ennemis. Fairchild peut "activer" une version plus grande et forte d'elle-même, alors que l'équipe se fait tirer dessus. Deathblow meurt, ils s'enfuient dans les sous-sols... et tombent sur une réunion secrète de la Cour des Hiboux.
Au secours : rien ne va. Il n'y a, déjà, rien des WildC.A.T.S. originaux, avec uniquement un rappel lourd de la guerre Kherubims/Daemonites initialement... et plus rien. On ne sait pas pourquoi CRISAV (quel nom naze, qui aboutira à WildC.A.T.S. sûrement) a besoin d'un scientifique, on ne sait pas ce que chacun fait là. Zealot est une tueuse silencieuse et mise de côté, Deathblow est dit le chef mais ne dirige rien, Grifter est une sorte de Deadpool du pauvre et dépressif, Fairchild est une Hulk soft. Au secours !
Matthew Rosenberg ne m'a jamais pleinement conquis mais il m'a plu sur la violence et le désespoir de ses Uncanny X-Men. Ici, il foire à peu près tout. Stephen Segovia livre des planches correctes dans son style, mais ses personnages ont des looks essentiellement foirés. Sérieusement, Grifter et Zealot, les costumes sont nazes !

Une énorme déception, et un vrai gâchis. Peuh.

Wonder Woman #793
Un joli stand-alone sur la Trinité.
Becky Cloonan & Michael W. Conrad proposent un sympathique épisode, basé sur une "menace" complètement anodine au coeur de la Tour de Garde sur la Lune (des exilés extraterrestres s'y sont réfugiés et s'amusent à se transformer en Justice League). Cela vise surtout à mettre en avant les interactions entre Diana et les deux autres, avec une approche toute douce, tendre et sympathique des relations entre les trois.
Et c'est top. Les deux scénaristes ne révolutionnent rien, mais proposent un chapitre fort agréable. C'est mignon, prenant, intéressant dans ces interactions. Ca n'apporte "rien", mais ça permet de bien recadrer ces liens assez forts, au-delà des conflits et des egos. C'est en outre fort joliment dessiné par Emmanuella Lupacchino, tout en rondeur et en douceur, encore.

Un joli bonbon, qui fait du bien.

Death of Superman 30th Anniversary Special #1
Quelle déception, bon sang.
Je l'admets, j'attendais cet épisode car je suis toujours dans une grande phase Superman. Mais... pff. Quelle déception.
Aucun segment ne m'a convaincu. Aucun !
Dan Jurgens écrit et dessine The Life of Superman, un long segment complètement imbuvable. L'on y découvre Doombreaker, un travailleur du bâtiment transformé en "Super-Doomsday" par une exposition prolongée à une relique du vrai Doomsday. Superman l'affronte, après que Jon ait découvert à l'école que son père était mort jadis. Bon, déjà, je reste fort surpris que le gamin découvre ça comme ça, alors qu'il y a quand même un Mémorial et une statue à Metropolis... mais soit. Il n'empêche que tout le reste ne fonctionne guère, avec une menace naze et une narration bien trop lourde de Dan Jurgens dans l'écriture. C'est bavard, lourdingue et ça rend l'ensemble maladroit. Dommage, le graphisme demeure solide.
Jerry Ordway et Tom Grummett proposent Above And Beyond, où l'on voit la réaction des Kent au combat en live contre Doomsday. Ca aurait pu être un segment touchant et émouvant, mais... c'est lourd, aussi. Trop bavard, trop explicatif, trop illustratif. Le graphisme est efficace, mais le scénario ne m'a proposé aucune émotion.
Roger Stern et Butch Guice livrent Standing Guard sur le Gardien, qui accompagne le combat puis "protège" le corps de Superman, avec Dan Turpin et Maggie Sawyer, face aux envies de Cadmus. C'est bien, efficace, mais... sans trop d'émotion. Mais c'est bien, hein. Plus réussi que le reste, mais avec moins d'élan.
Enfin, Louise Simonson et Jon Bogdanove remontrent les débuts de Steel, qui gère la protection et l'évacuation des gens durant la bagarre. C'est bien... mais déjà-vu, un peu lourd et le dessin a quand même bien baissé.

Quelle déception, vraiment. Peuh.

Je réitère que j'ai trouvé WildC.A.T.S. sympa.

Pas ouf. Sympa.

C'est un paquet de chips, ou un sachet de pop-corns quoi. C'est con, ça divertit.

Après, je ne suis pas complètement d'accord concernant les costumes. Zealot (Rachel Summers du pauvre) et Deathblow (avec un beau design des années 90) sont bofs, mais Void en cosmonaute flippante est géniale et Grifter est assez peu différent de d'habitude (le torchon rouge sur la tête est une idée de merde depuis le début, de toutes façons).
Et du reste, Fairchild est juste Molly Hayes des Runaways (avec sa propension à ne pas vouloir se faire commander mais à obéir quand même, à demander des gâteaux et à piquer des roupillons. Il pensait que je ne verrais pas ... mais je l'ai vu !)

Après, je suis d'accord, la propension à vouloir iconiser la nouvelle équipe en montrant qu'elle est forcément infiniment meilleure que les autres (Nightwing et Cassandra Cain qui se font snobber, Green Arrow qui est juste là pour louper des tirs inloupables) à grands renforts de punchlines est lourd ... Mais bon, c'est un cliché récurrent des comics récemment, alors j'ai appris à vivre avec.

Supergirl a écrit:

Je réitère que j'ai trouvé WildC.A.T.S. sympa.

Pas ouf. Sympa.

C'est un paquet de chips, ou un sachet de pop-corns quoi. C'est con, ça divertit.

Chacun sa sensibilité.
Je respecte ce que tu dis, et je comprends ta comparaison. Mais, pour le coup, j'y vois des chips de sous-marque, qui font mal au ventre après !

Supergirl a écrit:

Après, je ne suis pas complètement d'accord concernant les costumes. Zealot (Rachel Summers du pauvre) et Deathblow (avec un beau design des années 90) sont bofs, mais Void en cosmonaute flippante est géniale et Grifter est assez peu différent de d'habitude (le torchon rouge sur la tête est une idée de merde depuis le début, de toutes façons).
Et du reste, Fairchild est juste Molly Hayes des Runaways (avec sa propension à ne pas vouloir se faire commander mais à obéir quand même, à demander des gâteaux et à piquer des roupillons. Il pensait que je ne verrais pas ... mais je l'ai vu !)

Zealot est, de base, une Psylocke plutôt qu'une Rachel ; mauvais casting, du coup. Deathblow a pour moi une allure générique.
Void a un look cool, mais on la voit... deux cases ?
Pour Grifter, la coupe me semble naze et la soustraction du long manteau est un peu dommage.

Nightwing #98
Tom Taylor, petit malin !
Alors qu'il finissait le #97 sur un "gros" cliffhanger, avec l'arrivée impromptue de Ric Grayson en taxi dans le repaire secret de Batman en forêt (!), le scénariste ne ménage pas le suspense et révèle dès la couverture le pot-aux-roses : Dick a aussi son lutin de la 5e Dimension, Nite-Mite ! Ce dernier vient voir son idole, Nightwing, lancer quelques blagues mais surtout alerter Dick : Blockbuster a une fille, qui est la proie de

Spoiler:

Nightwing intervient, avec Nite-Mite, après plusieurs échanges touchants. Nite-Mite s'en va, mais "pousse" Dick à "prendre la place" de Blockbuster comme maître de la ville... mais, aussi, au

Spoiler:

C'est sympa'. Encore une fois, Tom Taylor joue la montre en attendant le #100, mais... cet épisode est fort réjouissant, car Nite-Mite n'est pas insupportable. Moi qui ai souvent du mal avec Mr Mxyztplk, là c'est très bien passé et j'ai souvent souri, ce qui est déjà très fort pour moi avec ce type d'humour. C'est réjouissant, fun et ça livre un beau portrait de Nightwing.
Daniele Di Nicuolo propose des planches sympathiques, moins travaillées que Bruno Redondo mais qui fonctionnent bien avec Nite-Mite.

Une belle parenthèse !

The Flash #788
Très solide.
Jeremy Adams retrouve le subplot sur Gregory Wolfe, directeur d'Iron Heights, désormais Maire de Central City, après avoir pris des sommes auprès de la mafia... qu'il ne compte pas rembourser. Il engage les Rogues comme super-policiers, chargés d'arrêter Flash ! Wally prend d'abord ça pour une blague, mais morfle face à eux. Linda, à super-vitesse, l'aide mais Wally retombe dans un piège quand il va demander des explications à Heat Wave, mystérieusement soigné par Wolfe, qui semble avoir des pouvoirs. Mais Pied Piper vient l'aider... et, au fait ! Oui, Linda est bien enceinte, et sa super-vitesse semble venir du bébé.
Un bon épisode, oui. Avec moins d'humour et de légèreté que d'autres fois, mais l'histoire ne le demande pas. La grossesse est réjouissante, Mr Terrific est un bon allié secondaire, et la gestion des Rogues est sobre mais efficace. Wolfe est un bon opposant final, et Flash est mené par le bout du nez jusqu'à ce cliffhanger et ce retour sympathiques.
Graphiquement, Fernando Pasarin conserve ses qualités et ses défauts. Perso', je reste très client, malgré son aspect peu dynamique.

La série continue à être très agréable à suivre.

Dark Crisis : Young Justice #6
C'est enfin terminé.
Meghan Fitzmartin achève sa saga de façon lourde, avec une approche remplie de messages super soulignés et désagréables pour montrer que tel personnage peut "échapper" au cliché dans lequel on l'a coincé. Le fils de Mr Mxyztplk n'est pas une bonne menace, les héros ne sont pas agréables à suivre.
Ca m'a gavé, ça m'a soûlé, je suis content que ça soit fini. Même si Laura Braga est un peu meilleure ici que d'autres fois.

Une cata' définitive.

DCeased : War of the Undead Gods #4
Mieux, mais définitivement pas aussi fort que les sagas antérieures.
Tom Taylor me semble gêné par l'ampleur de son casting, et notamment le doublon Clark / Jon. Il est clair que le scénariste apprécie plus Jon, et son Clark si juste jusque-là me semble maladroit, pataud, emprunté.
L'ensemble reste agréable, mais moins fort. On apprend qu'Alfred est hanté par le fait d'avoir tué l'essentiel de la Batfamille, alors zombifiée, car le remède aurait pu les ramener, là. Sa petite-amie (!) Leslie Thompkins (!) tente de le rassurer, comme Damian dans un échange touchant avant le départ de Batman vers Oa. Darkseid et son anneau jaune, et ses New Gods zombifiés, attaquent et soumettent Almerac, ainsi que Maxima et sa compagne. Oa veut littéralement anéantir les mondes corrompus, sans utiliser le remède. Clark s'y oppose, le ton monte ; la bagarre éclate. Mais tout ça est poussé par les manipulations d'Arès, bien que tout soit interrompu par l'arrivée de

Spoiler:

C'est mieux, oui. Notamment grâce au très bon et très beau passage sur Alfred, ses interactions avec Leslie (belle idée) et Damian (bien que le fait que ce dernier "découvre", comme Jon, la relation surprend, vu leurs capacités). Le reste est fluide, mais assez "basique". Darkseid zombie avec l'anneau de Sinestro, ça sonne comme une fan-fiction... et, bon, l'ensemble y ressemble, quand même. Notamment la bagarre sur Oa, trop facile et précipitée.
Dommage, car Trevor Hairsine propose de belles planches, et livre encore des moments très réussis et quand même saisissants.

Définitivement la mini-série de trop. Mais ça se lit bien.

Dark Crisis : Worlds Without A Justice League - Batman #1
Ca arrive trop tard, oui, parce que Dark Crisis est déjà au-delà de ce passage et a déjà révélé le look de ce Batman... mais ça se lit bien.
Ici, Simon Spurrier et Ryan Sook proposent leur vision du "monde idyllique" de Batman, tel que forgé par Pariah pour en aspirer l'énergie. Sur cette Terre ravagée, seule Gotham City demeure, protégée derrière des hauts murs et par les inventions de l'Architek, le formidable Mr Wax. Ce dernier est cependant crispé, car il "règne" sur le jour alors que la nuit est hantée par The Night, un justicier violent qui s'en prend aux criminels... en cherchant qui a tué ses parents, jadis. Et qui semble être Oswald Cobblepott, même s'il le nie. The Night enlève cependant Mr Wax, et révèle que

Spoiler:

Puis emmène un Mr Wax troublé à Arkham, au-delà des murs. Ils y retrouvent

Spoiler:

C'est bien. Simon Spurrier propose un univers glauque, étouffant, très bien retranscrit par un Ryan Sook très impliqué. L'intrigue en elle-même est assez basique, mais fonctionne bien, avec de bonnes révélations au bon moment. Le fond est pertinent, on est sur le Weird Science un peu facile mais qui fait bien le job.
C'est glauque, mais réussi et prenant. Bon, ça ne cadre pas trop avec Dark Crisis, car les autres viennent chercher Batman et ne prennent que The Night ; mais qu'importe.
L'épisode est bon et bien fait.

En parallèle, Meghan Fitzmartin livre une annexe un peu niaise et faible sur Zatanna, surpuissante et créatrice d'univers. Mouais. Dan Jurgens et Norm Rapmund livrent des planches réussies, mais le scénario n'apporte rien.
A oublier.

Stargirl : The Lost Children #1
Très bon début.
Geoff Johns surfe ici sur son intrigue sur les Lost Children, ces sidekicks disparus, évoqués à la fin de Flashpoint Beyond et présentés via des fiches dans The New Golden Age #1.
Et c'est bien, en fait.
Le scénariste gère très bien sa Stargirl, qui se fait gronder par sa mère et son beau-père pour sa légèreté face à ses études. Elle se concentre sur sa quête pour retrouver Wing, le sidekick de Crimson Avenger, aidée par Emiko "Red Arrow" Queen, qui l'attire vers l'action. Toutes deux font le mur pour aller voir le domicile de TNT, l'ancien acolyte de Dan The Dyna-Mite, premier sidekick à perdre son héros, et obtiennent des indices troublants. Le même TNT, vieux, tente lui-même de retrouver les Lost Children, et atterrit sur une île étrange où

Spoiler:

C'est très bien, oui. J'étais peu inspiré par cette intrigue jusque-là, mais Geoff Johns m'a bien cueilli en gérant bien Stargirl, Emiko et même TNT, très touchant dans son récitatif personnel et ses flashbacks. Je suis curieux de voir où ça va aller, et très intrigué par tout ça.
Bref, je suis emballé alors que je ne le pensais pas ! Le charme de Stargirl, formidable sous la plume d'un Johns réellement inspiré et juste avec elle, y est pour beaucoup. Et moi qui aime généralement si peu Todd Nauck, j'apprécie aussi ses traits, que je préfère ici sans pouvoir expliquer pourquoi.

Une très bonne surprise.

Comme je disais, j'avais un peu peur pour Nightwing, donc content que la théorie de Nite-Mite se soit vérifiée. D'autant qu'effectivement, il n'est pas insupportable, ce qui est assez rare pour être souligné concernant ceux de son espèce. Je ne voudrais pas me le coltiner pendant dix chapitres, mais son passage ici était agréable.

Le twist de fin du spin-off Dark Crisis sur Batman me rappelle le film Memento, je serais curieux de savoir si c'est une inspiration.

Je partage ton avis sur DCeased, Clark paraît « en trop », surtout que Taylor s'est vraiment approprié les personnages de Damian et de Jon adulte en en livrant une version très personnelle et très différente de celles qu'on voit habituellement dans les futurs « canons ». D'autant qu'il n'aurait pas été très difficile de trouver une excuse pour l'écarter (au moins provisoirement) après ce par quoi il est passé, c'est un peu dommage.

En fait, plus j'y pense, plus je me dis que la fin de la dernière mini-série aurait dû être la conclusion définitive de l'ensemble.

Je suis assez d'accord.
Ça m'étonne un peu de sa part, je n'ai pas souvenir d'avoir vu un autre de ses travaux « trop » durer. Peut-être une demande éditoriale suite aux bonnes ventes des précédents segments ?

Je le pense, oui. De toute façon, DC et Marvel vont toujours jusqu'au "trop" !

Hélas.

Dark Crisis : The Dark Army #1
Que c'est pauvre.
Au-delà de toute pertinence chronologique, car ce one-shot sort alors même que Dark Crisis #6 "règle" la situation de la grosse bagarre contre la Dark Army, cette lecture n'est en rien emballante. Elle ne fait que confirmer la petitesse générale de Dark Crisis, hélas.
Bref, que se passe-t-il ici ? Très peu de choses. En pleine bagarre générale, Damian décide de former une petite équipe pour aller chercher un moyen de stopper la Dark Army ; pourquoi pas. Il prend Dr Light, Power Girl, Sideways et embarque par erreur la nouvelle jeune super-héroïne, Red Canary. Ils arrivent sur Terre-23, où il y a les singes super-héros qui ont tous été tués. Ils trouvent une des tours de Pariah (de Crisis), affrontent des Shadow Demons et filent dans la Maison des Héros. Là, Dr Light a une épiphanie, on comprend qu'il est ici révélé que le Monitor l'a créée pour agir dans un tel événement. Ils libèrent la JL Incarnate, et repartent faire la bagarre avec une Dr Light boostée.
Bon, voilà. Ca ne vaut pas un one-shot, c'est mensonger car la Dark Army est absente, et c'est relativement inutile. Mark Waid rédige le début, efficacement mais sans forcer. Delilah S. Dawson et Dennis Culver se partagent les voyages, sans être formidables non plus ; ils font un job limité, comme l'est l'objectif du one-shot.
Graphiquement, Freddie E. Williams illustre l'essentiel dans un style un peu brouillon mais travaillé, plutôt bien. Jack Herbert gère le milieu, avec une approche très musculeuse, proche de Fernando Pasarin. C'est pas mal, mais ça tranche trop avec l'autre... et, surtout, le Damian d'Herbert semble avoir pris cinq ans sous son trait ! Ca n'a pas de sens.

Un one-shot inutile. Peuh.

Batman : Fortress #7
Ca avance ; lentement, mais ça avance.
Batman et sa clique continuent d'errer dans la Forteresse de Solitude, cachée dans les profondeurs aquatiques, et font face à divers pièges. Ils apprennent, via un enregistrement de Jor-El, après que Bruce ait "soumis" Krypto avec de la nourriture, que les autres El étaient des criminels de guerre qui ont mené Krypton vers la violence. Lex veut utiliser cette info' pour plus tard, cela provoque un débat entre tous, mais... ils découvrent surtout

Spoiler:

Gary Whitta joue un peu trop la montre, objectivement, et l'on perd le dynamisme du rythme intense du début. Les pièges sont fastidieux, la révélation sur les El est intrigante et le final interroge. On sent qu'on approche de la fin, mais pas trop. Dommage, le rythme trépidant était très agréable.
Graphiquement, Darick Robertson continue son sans-faute, et c'est top de le voir ainsi.

Le ventre mou perdure, même si la fin approche.

Action Comics #1049
Allez, l'attente jusqu'au #1050 prend fin, et c'est une bonne chose.
Phillip Kennedy Johnson finit de préparer ce sommet à venir (encore mystérieux), avec cet épisode sympathique mais clairement voulu comme une attente. La bagarre entre Superman et Orion & Kalibak est expédiée, les jumeaux sont mis en avant. Clark va faire un beau discours inspirant sur Warworld, alors que Lex Luthor piège définitivement Metallo pour l'avoir à sa botte. Ah, et la back-up achève la p'tite saga sur l'ancien sbire de Mongul.
Ca se lit bien, mais sans passion. Phillip Kennedy Johnson tient bien ses personnages, mais cela reste un gros moment d'attente enfin passé. C'est sympathique, mais assez vide et sans grande inspiration, ni envie.
Idem pour le graphisme, avec un Mike Perkins très bon et dérangeant sur Metallo, mais trop "simple" sur Superman (avec un Kalibak déformé, berk). Ca n'a rien de honteux, mais c'est pas fou. Pareil pour David Lapham dans la back-up, qu'on sent un peu gâché ici.

Bref, sympa' mais proche de l'inutile.

Derek grillé en commentaires de Dark Crisis : The Dark Army #1

Dark Army inutile, sauf en ce qui est de me fournir de nouvelles ressources visuelles, oui.

Des ressources visuelles et l'espoir d'une nouvelle série Sideways un jour !

Même si Hal m'a chopé à flooder les commentaires de joie.
(promis, c'est pas moi)

En fait, je me dis vraiment que Sideways pourrait être utile comme téléporteur d'une série Titans. Donc il y a de l'espoir.

Superman: Kal-El Returns Special #1
Avant Action Comics #1050 qui doit relancer le Supverse, DC propose un one-shot pour fêter le retour de Kal-El (je préfère toujours Clark, quand même, comme identité principale) sur Terre après la saga Warworld. Un numéro qui se révèle fort sympathique !
The Concert that ate Gotham par Mark Waid et Clayton Henry unissent Superman, juste de retour, à Batman qui doit gérer une attaque du Mr Nobody de la Doom Patrol sur Gotham. Mark Waid n'est pas super à l'aise pour gérer la "folie" de Mr Nobody, mais les interactions Clark/Bruce sont drôles, touchantes et très bien vues. Un petit bonbon sympathique, bien dessiné classiquement par Henry.
A friend, ni need! par Sina Grace et Dean Haspiel montre Superman qui retrouve un Jimmy Olsen "usé" par son job de photo-reporter en l'absence de Clark, "obligé" de couvrir les horreurs du monde sans son sujet principal. Tous deux cherchent la meilleure photo pour acter le retour de Clark. Un segment bien vu sur Jimmy, mais un peu vain. Le style de Haspiel est troublant. Ca se laisse lire, mais on passe un peu à côté.
Distractions par Marv Wolfman et Jack Herbert est un très bon chapitre, où Lois & Clark se retrouvent à Venise, puis suivent les difficultés de Jon à prouver les manoeuvres d'un Lex Luthor inspiré pour manipuler autrui contre Jon. Ca fonctionne bien, ce Jon ado' est bien écrit, ses interactions avec Clark aussi. C'est mignon, simple, sobre ; juste. Très efficace et agréable, avec des dessins solides, proches d'un Fernando Pasarin, et j'aime bien.
Home par Alex Segura et Fico Ossio, enfin, achèvent l'ensemble avec Clark qui retrouve quelques membres de la JL, dont Naomi. Un moment simple sur l'échange, le partage, mais qui a la politesse de faire le lien avec JL #75 (et la "mort" de la JL), tout en livrant de beaux discours. Ossio livre des personnages trop massifs, mais ça fonctionne quand même.

Un one-shot qui n'apporte "rien" mais est très agréable à lire. Cool !

Justice Society of America #1
Pas mal.
En suite directe du one-shot The New Golden Age, Geoff Johns lance une nouvelle série Justice Society of America... qui semble vouloir embrasser toute la carrière et toutes les versions du groupe, en se centrant d'abord sur un personnage. Helena Wayne, Huntress, dans son monde dans 26 ans dans le futur. 8 ans après la mort de son père, elle se bat pour la Justice au sein d'une JSA "hybride" : il manque des nouveaux héros, donc elle a forcé Power Girl à recruter plus largement. La JSA est donc composée de Dr Fate (Khalid Nassour, qui semble avoir disparu), Gentleman Ghost, Solomon Grundy, Harlequin's Son, Icicle, Mist (le fils de Jack Knight) et Ruby, la fille du mystérieux Red Lantern original. Tous retrouvent le corps momifié de Khalid mais sont attaqués par

Spoiler:

Helena arrive alors... en 1940, vers la JSA originale, après plusieurs bonds.
C'est pas mal, oui. C'est centré sur Helena, personnage assez basique mais efficace. Cette JSA manque de diversité et de background, mais l'ensemble se laisse bien lire. La saga sur l'ennemi temporel est intéressante, toute comme cette approche globale de la JSA, avec la volonté de tout embrasser, tout garder au vu des bonds temporels.
Ca démarre bien, ça démarre "doucement" mais c'est prenant. Mikel Janin livre de très, très belles planches, plus dynamiques que d'habitude. Les flashbacks de Jerry Ordway, Scott Kolins, Steve Lieber et Brandon Peterson sont efficaces.

Un bon début.

Nightwing 2022 Annual #1
Efficace.
Cet Annual se divise en trois parties, qui surfent chacune sur les éléments principaux de la série : le super-vilain principal des sagas de Tom Taylor, le lien Dick/Babs via leur chein Haley, et le lien Dick/Jon.
Tom Taylor et Eduardo Pansica commencent en donnant l'origine du super-vilain Heartless, qui hante la série depuis vingt épisodes. Un portrait en miroir déformé de Bruce voire Dick, avec

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Un segment efficace, un peu "simple" dans l'idée, mais qui caractérise bien le personnage, même si Tom Taylor a la main lourde sur son côté mauvais. Graphiquement, c'est superbe et très réussi.
Jay Kristoff et Eduardo Pansica, encore, montrent un rêve du chien Haley, qui se voit aider Dick et Barbara enlevés. C'est mignon, gentil mais un peu simple. M'enfin oui, c'est mignon et c'est encore une fois fort joli.
Enfin, C.S. Pacat et Inaki Miranda reviennent sur le lien Dick/Jon, avec le premier qui entraîne le second à sa demande, en détournant les leçons de Batman, même s'il en garde l'esprit. Rien de fou, mais un chapitre efficace et plutôt bien tourné.

Un Annual un peu simple mais agréable, notamment graphiquement et qui lève bien le voile sur Heartless.

Je n'aurais pas cru m'intéresser à une série sur la JSA, et pourtant...

Flash : The Fastest Man Alive #3
Sympathique final d'une mini-série qui fut une agréable surprise.
Kenny Porter achève de "construire" le Flash du DCEU (désormais décédé), voire du nouveau DCU au cinéma (mais je doute qu'Ezra Miller soit conservé au-delà de son film). Ici, son Barry débutant affrontant The Top, transformé en créateur d'armes qui menace Central City comme démonstration. Flash galère, échoue ; Roscoe exige que la ville "rejette" Flash, sinon elle y passe. Henry Allen remonte le moral de son fils et de Flash, et ce dernier bat Dillon en se créant des doubles... et après avoir ressenti l'amour de sa ville.
C'est sympa'. Complètement éloigné de l'aspect sinistre du DCEU, mais fort sympathique. Ce Flash ressemble bien plus à celui des comics, au point que les spécificités de cette version disparaissent. Mais qu'importe la lecture fut agréable, prenante, avec ici un Jason Howard bien nerveux et dynamique.

Une belle et agréable surprise.

Dark Crisis : War Zone #1
Nouveau gros one-shot lié à Dark Crisis. Nouveau gros segment durant la grosse bataille. Nouveau numéro "mal" placé, car la saga Dark Crisis est déjà au-delà de ce moment.
Mais bon... les chapitres sont sympathiques, c'est déjà ça.
Jeremy Adams et Fernando Pasarin, extraits de The Flash, reprennent leurs personnages dans On Time, où Iris West "couvre" la bataille et croise Linda Park, qui a une super-vitesse (liée à sa grossesse). Toutes deux aident deux gamins à échapper à la bagarre, en s'armant et en dissertant sur le statut de femme de super-héros. Un passage réussi, agréable, bien mené et bien dialogué, avec une Iris blasée mais agréable à suivre. Je reste client de l'approche.
Just When I Thought I Was Out, par Frank Tieri et Serg Acuna, montre un Jim Corrigan usé et blasé qui arrive dans la bagarre en urgence, pour re-fusionner avec le Spectre en roue libre. Une voix-off pas désagréable montre sa lassitude mais sa détermination. Un segment classique, prévisible, mais qui fonctionne. Et les dessins sont juste superbes.
Stephanie Williams et Caitlin Yarsky réalisent Amazon Helping Hand, qui montre que, si Diana, Yara et Nubia font la bagarre, les autres Amazones gèrent les secours dans le monde entier. L'idée est bonne, mais le récitatif est lourd et les dessins sont très moyens. Belle idée, exécution faible.
Matthew Rosenberg et George Kambadais proposent un segment, dont le titre est presque plus long que le passage. Les GL "bloquent" les Shadow Demons, avec un Guy qui remotive Jo afin qu'elle livre un discours épique. C'est sympa', les dessins sont surprenants mais efficaces, mais... bon, c'est lassant de voir une volonté de mettre en avant tel nouveau perso' (ici Jo), en affaiblissant les anciens pour la faire briller. Ici, Guy paraît naze et c'est fort dommage. Bof-bof.
Enfin, Birds of a Feather par Delilah S. Dawson et Tom Derenick creuse la nouvelle Red Canary, en la confrontant à... son idole Black Canary, ressuscitée. Un chapitre sympa', mignon, avec une Red Canary plutôt agréable, et des dessins fort réussis. Rien de neuf, mais ça rend Red Canary plus intéressante.

Un gros one-shot inégal, mais finalement agréable. Il arrive hélas trop tard dans la chronologie de publication...

Gotham City : Year One #3
La (petite) saga criminelle continue. C'est sympa', agréable mais avec une ambition quand même très limitée.
Tom King embrasse entièrement la veine de polar classique, en montrant Slam Bradley qui enquête pour retrouver la jeune fille noire qui est le contact entre les Wayne et les kidnappeurs de leur fille. Après plusieurs entrevues, notamment avec Madame Wayne qui pense sa fille morte et veut la venger, Sam trouve finalement une piste mais découvre que

Spoiler:

En soi, il n'y a pas grand-chose à dire ici : c'est bien. Limité dans l'ambition et l'approche, cela ne demeure qu'un "simple" polar à l'ancienne ; mais c'est bien fait, fluide, agréable, prenant. Mais limité, hein. Très, très limité.
Dommage, parce que Phil Hester gère bien le graphisme, avec une atmosphère envoûtante très bien retranscrite.

Sympa' et prenant. Mais extrêmement prévisible.

Wonder Woman #794
Bonne avancée sur l'intrigue.
Becky Cloonan & Michael W. Conrad confirment autant l'identité de l'ennemie, Hera, révélée ainsi aux héros, que le fait que la série devienne un titre sur Diana et ses proches. Cheetah intègre la micro-équipe autour de l'Amazone, Siegfried est un bon acquis, Steve apprend la difficulté d'être derrière un écran durant les bagarres, et Diana est confronté aux dieux et aux conséquences des actes de la première grosse saga ici.
C'est bien. C'est fluide, c'est prenant, c'est référencé, c'est bien dialogué et c'est un bel ensemble. Emanuela Lupacchino livre de belles planches, avec une belle atmosphère générale.

Un vrai plaisir de suivre Wonder Woman, vraiment.

Superman : Son of Kal-El #18
Bof-bof.
Tom Taylor achève de manière précipitée sa série, en préparant Action Comics #1050 avec un nouveau super-vilain, un jeune homme qui déteste Clark & Jon pour des raisons assez obscures et peut "couper" leurs pouvoirs. Le scénariste a du mal à faire coexister le père et le fils, mais se retrouve quand il gère uniquement Jon ; notamment avec cette bonne idée d'une ceinture préparée par Brainiac-5 pour redonner un boost de pouvoirs à Jon quand il n'en a plus, pour éviter de revivre le trauma de Terre-3.
M'enfin, l'épisode est quand même assez faible. Dommage de finir une série courageuse sur ça, avec aussi un Cian Tormey en très petite forme.

Conclusion précipitée et loupée. Dommage, oui.

Batman / Spawn #1
Bon, c'est massif, hein.
Todd McFarlane et Greg Capullo se font plaisir dans un très long épisode, qui aurait pu tenir en moins de pages ; mais bon, c'est joliment dessiné.
Ici, McFarlane joue sur les dimensions, la Dead Zone, les Cours (des Hiboux d'un côté, des Prêtres de l'autre) et une machination visant à ce que lui et Bruce s'entretuent la nuit où les Wayne et Wanda sont morts. Chacun luttant pour l'âme, de Wanda ou de Martha. Bon, évidemment, ils s'allient, ils collaborent mais aucun n'en ressort réellement gagnant.
Ca donne un long épisode assez efficace, agréable, fluide ; mais on sent la longueur, quand même. Capullo assure, ses personnages sont très biens, et McFarlane gère l'essentiel.

A comparer, je préfère le Miller/McFarlane de jadis, mais ce gros numéro est sympathique. Juste sympathique.

Dark Crisis : Big Bang #1
Meh.
Mark Waid livre un récit prétexte, où Barry affronte l'Anti-Monitor dans toutes les nouvelles Terres du nouveau Multivers DC.
Franchement, une présentation sous forme d'encyclopédie aurait été plus efficace et assumée. Là, c'est assez lourd, long, emprunté et chiant. Notamment parce que Dan Jurgens et Norm Rapmund ne donnent pas du leur.

A éviter, sauf pour du complétisme absolu.

WildC.A.T.S #2
C'est moins pire, mais pas fou.
Matthew Rosenberg enchaîne, multiplie les événements, les rebondissements pour nous faire découvrir le fonctionnement d'Halo, véritable entreprise tentaculaire avec plein d'agents connus (Nora Fries, par exemple), quelques visages anciens (Jeremy Stone, ici en savant fou, ça surprend) et une volonté d'agir... dans un but encore secret. La confrontation avec la Cour des Hiboux tourne court, mais l'ensemble met en danger Emp et met en avant publiquement l'équipe. Emp annonce donc en conférence de presse la création d'une équipe :

Spoiler:

Le final surprend, mais fonctionne. Je reste gêné par la caractérisation globale, notamment ce Grifter trop proche de Deadpool, et la réutilisation un peu facile de visages connus. Mais... ça fonctionne mieux, oui ; un peu mieux.
Stephen Segovia continue de gérer l'ensemble, sans se perdre mais sans briller.

Un peu mieux, mais quand même un goût de "trahison" de l'esprit WildStorm.

Mouais. Pas grand chose de passionnant, en ce moment.

Vivement qu'ils bouclent Dark Crisis, qu'on avance.

J'avoue que je ne suis pas méga emballé par Lazarus Planet, perso'.

WildStorm 30th Anniversary Special #1
Bon, bon, bon. La lecture de ce très gros numéro anniversaire m'a bien surprise, en fait : je m'attendais à essentiellement des rééditions, mais je me retrouve avec pour moitié des récits sur les personnages WildStorm dans l'univers DC actuel. Avec, surtout, des segments plutôt bons et agréables. On y croirait presque, à leur survie dans le DCU !
Mais prenons dans l'ordre. J'admets qu'il m'est difficile d'identifier ce qui relève de la réédition ou non. Je pense qu'en sont les segments Deathblow par Brandon Choi et Jim Lee (une mission basique du perso' pour montrer son honneur mais aussi sa létalité ; efficace mais simple), Requiem par Warren Ellis et Bryan Hitch (une aventure classique de The Authority centrée sur le ressenti de Jenny Sparks via une lettre qui lui est adressée ; agréable mais sans ambition), The Only Constant par Christos Gage et Dustin Nguyen (un "rêve" où le Jack Marlowe de Wildcats 3.0 obtient "validation" de Lord Emp de ses actions ; sympathique, pour qui connaît la série d'époque) voire Better Days par Dan Abnett et Neil Googe (un souvenir de Mr Majestic qui se souvient, après l'Apocalypse sur les dernières années de l'éditeur, d'une union sacrée entre WildC.A.T.S., The Authority et StormWatch ; réussi mais pas aussi intense que voulu). Les autres me semblent contemporains, mais pas forcément liés au DCU.
On a ainsi Generation Millenial où J. Scott Campbell plonge, "en rêve", les Gen13 dans le monde de 2022, avec un décalage entre les clichés qu'ils incarnent et notre réalité ; c'est rigolo et fun. Backlash par Brett Booth s'amuse à ramener les anciens ennemis et alliés du personnage-titre, en assumant les errances sur lui durant WildStorm ; sympathique pour qui appréciait le titre, ce qui est mon cas.
La suite est, elle, plus intégrée au DCU. The Grifter par Matthew Rosenberg et Stefano Landini reprend l'implantation actuelle, avec un Grifter manipulateur qui utilise Talia al Ghul ; sympathique et plus réussi que d'autres utilisations du perso' par le même scénariste. City Boy and the King of Cities par Greg Pak et Minkyu Jung prépare Lazarus Planet avec un voyou lié magiquement aux villes, confronté à Jack Hawksmoor ; c'est plutôt cool et fun, et j'aime Hawksmoor. Building a better bomb par Ed Brisson et Mike Henderson créé un nouveau StormWatch, lancé par Mr Bones avec Winter à sa tête, en mode blac-ops en remplaçant la Justice League ; c'est bourrin mais efficace, avec quelques bonnes idées (utilisation la Watchtower comme nouveau Skywatch, tuer directement un perso' intégré pour marquer). In service of none de Matthew Rosenberg et Jeff Spokes explique le concept du nouveau Deathblow, avec l'esprit et les compétences transférées dans de nouveaux corps à chaque décès ; bourrin aussi, déjà-vu mais efficace, et bien dessiné. Together par Meghan Fitzmartin et Will Conrad est un peu lourd pour évoquer le stress post-traumatique d'Apollo après la saga Warworld, mais ça a du sens et le lien avec Midnighter est bon. Enfin, Forged par Joshua Williamson et Jonboy Meyers créé un lien entre Zealot et la tueuse badass de Ra's créée dans le crossover Batman/Robin/Deathstroke ; sans intérêt véritable, mais ça se lit.

Un ensemble assez dense, massif... mais finalement agréable, et plus contemporain que prévu ! Si DC gardait la qualité de ces récits pour implanter WildStorm dans son univers, je serais très content. Hélas, je reste mitigé sur la mini-série WildC.A.T.S. jusque-là... mais l'espoir fait vivre !